День протесту проти Барбі і Барні

День протесту проти Барбі і Барні (Barbie and Barney Backlash Day) — це неофіційна подія, яка відзначається щорічно 16 грудня. Ідея цього дня — звернути увагу на критику, яка спрямована на такі культові бренди, як Barbie (ляльки Barbie) та Barney the Dinosaur (телевізійний динозавр Барні).

Походження свята День протесту проти Барбі і Барні
Обидва бренди, Barbie і Barney, мають величезний вплив на популярну культуру:


Barbie — як символ моди, краси й споживчої культури;
Barney — як дитяча телевізійна програма, яка впливала на покоління дітей.
Проте з роками з’явилась критична думка:

Barbie — як можлива причина нереалістичних стандартів краси серед дівчат та дорослих жінок;
Barney — як надмірно позитивний, іноді «надсаджений» мультяшний персонаж, що може применшувати складність дитячого розвитку.
День «Barbie and Barney Backlash» створений як спосіб висловити й обговорити ці критичні погляди — не просто викриття, а шанс для дискусії про те, що ми сприймаємо, які ідеали приймаємо, і чи потрібно переосмислювати такі культури.

Чому День протесту проти Барбі і Барні важливий
Це нагадування, що іграшки, телевізійні персонажі, відомі постаті, бренди мають вплив — і не завжди лише позитивний.
День стимулює розмови про стандарти краси, роль дитячих програм у вихованні, бренд-вплив на особистість та на суспільство.
Він може бути «вихідним моментом» для батьків, освітян, брендів: переглянути, які цінності вони передають, що приймається як норма, і чи варто щось змінювати.
Не треба сприймати це свято як «атаку на ляльок/динозавра», а як можливість до критичного мислення:
– ось була популярна культура — а що вона означає сьогодні?
– що є подібного сьогодні?
– який контент споживають зараз наші діти?
– який контент споживаємо ми?
– що нам “зкормлюють”?
– чи усвідомлюємо ми що нам навʼязують, чи пропагують?
Як можна відзначити День протесту проти Барбі і Барні
Обговорити із друзями або в родині питання сучасних цінностей, якості інформації, потреби у брендах та кумирах тощо.
Перегляньте старі епізоди Барні чи рекламу Барбі, а потім обговоріть — що змінилося відтоді?
Поділитись у соцмережах своїми думками про те, як вплинули ці бренди або персонажі. Використайте хештеги, якщо такі є, для привернення уваги.
Освітній підхід: в школі або гуртку організуйте мінідискусію або проєкт: «Які стандарти краси/поведінки ми отримали від іграшок/телепередач у дитинстві? Чи всі вони корисні?»
Батькам варто подивитися, які іграшки чи мультфільми, інтернет-ресурси обирають діти, і поговорити з ними про різноманіття, самовираження, реальні моделі, а не лише популярні.
День протесту проти Барбі і Барні — це не свято в класичному розумінні, це день для роздумів та рефлексії. Він створює простір, щоб задуматися та обговорити: які впливи отримуємо ми, наші діти, з культури, іграшок і телебачення та соцмереж?

Історія та персонажі зовсім не вигадані!✨

Перша половина грудня добігає кінця і ми заходимо у «турбулентний» час: знайти подарунки рідним і близьким, ні про кого не забути, відправити, а головне – встигнути до Різдва та Нового року!
А ще й на роботі побувати Таємним Сантою🎅

Задача не з легких!
Але FATLINE завжди на варті ваших подарунків: понад 500 товарів для нанесення принта, тисячі новорічних принтів, виготовлення 1 день, конструктор для створення своїх дизайнів і відправка по всій Європі!

А ще, для вас завжди доступне подарункове пакування!🎁

До Різдвяних свят на сайті діють приємні знижки і система бонусів для кожного клієнта!
Чекаємо на вас!

😉ЗАРЕЄСТРУЙТЕСЯ ТА ОТРИМАЙТЕ БОНУС - 50 ГРН Реєструйтеся, щоб отримати знижку на своє замовлення https://www.fatline.com.ua/#64494🔥

#ШопінгОнлайн #ДрукНаОдязі #УкраїнськийШопінг #СвійДизайн #ЗамовОнлайн #Одяг #Футболка #подарунок #шопінг #покупки #купити #купую #торгівля #магазин #шопоголік #онлайншопинг

The Walt Disney Company підписала трирічну угоду з OpenAI та інвестує в компанію 1 мільярд доларів. Користувачі генератора відео Sora та ChatGPT Images отримають легальний доступ до понад 200 персонажів Disney, Marvel, Pixar та Star Wars. https://channeltech.space/ai/disney-openai-partnership-sora-character...

#історія #особистості
🖋️ Батько Реалізму: Гюстав Флобер — Майстер бездоганного стилю.
Сьогодні, 12 грудня, ми відзначаємо день народження одного з найвпливовіших письменників XIX століття, французького класика, майстра літературного реалізму — Гюстава Флобера (Gustave Flaubert, 1821–1880). Його внесок у світову прозу є фундаментальним, а його твори — еталоном стилістичної досконалості.

1. Головний Шедевр: «Мадам Боварі» (1856)
Це, без сумніву, найвідоміший твір Флобера і один із ключових романів світового реалізму. Роман розповідає трагічну історію Емми Боварі, яка, прагнучи романтичних ідеалів, не знаходить щастя у провінційному шлюбі. Флобер досконало застосував метод «безособового письма» (або об'єктивного оповідання), де автор не висловлює своєї думки, а лише фіксує події та психологічні стани персонажів. 🤯

2. Судовий Процес і Сенсація:
Вихід роману «Мадам Боварі» викликав гучний скандал. Французька влада звинуватила Флобера в «образі суспільної моралі» та «зневазі релігії». Судовий процес 1857 року став сенсацією. Хоча письменника врешті-решт виправдали, скандал лише підвищив інтерес до роману, закріпивши за Флобером репутацію літературного новатора та борця за свободу творчості.

3. Принцип «Le Mot Juste» (Точне Слово):
Флобер був одержимий ідеєю досконалого стилю. Він виснажливо працював над кожним реченням, шукаючи «єдине, необхідне і точне слово». За легендою, він міг годинами шукати ідеальне дієслово чи епітет. Ця його маніакальна увага до форми і стилю зробила його творчість зразком для наступних поколінь письменників. ✍️

4. Інші Знакові Твори:
Крім «Мадам Боварі», до його спадщини належать такі значущі романи, як «Виховання почуттів» (психологічна хроніка покоління) та «Саламбо» (екзотична історична драма про Карфаген).
Гюстав Флобер залишається класиком, чия філігранна робота зі словом та глибоке проникнення у психологію людини змінили вектор розвитку європейської літератури.

Що якби товари FATLINE раптом стали частиною сюжету “Stranger Things”?

А якби вони опинилися по той бік – у Зворотному світі? 👀

Ми побавились у фантазію й… здається, портал уже відкрився.
Тепер наш мерч живе за своїми правилами – між ретро-естетикою, неоном і легким відчуттям «щось тут не те».

Ну що, фанати, який предмет із серіалу ви б забрали в реальне життя?
Хто ваш улюблений персонаж Stranger Things і чому?

😉ЗАРЕЄСТРУЙТЕСЯ ТА ОТРИМАЙТЕ БОНУС - 50 ГРН Реєструйтеся, щоб отримати знижку на своє замовлення https://www.fatline.com.ua/#64494🔥

#ШопінгОнлайн #ДрукНаОдязі #УкраїнськийШопінг #СвійДизайн #ЗамовОнлайн #Одяг #Футболка #подарунок #шопінг #покупки #купити #купую #торгівля #магазин #шопоголік #онлайншопинг

Украинский этно-вечер “Різдвяні свята у Солохи” в Тель-Авиве 25 декабря 2025 в SHO?

В самом центре Тель-Авива зимой появится маленький украинский хутор — со светом, музыкой, праздничными забавами и вкусами, которые невозможно забыть. Ресторан SHO? – Ukrainian Traditional Food и команда MAK_UA готовят большой этно-вечер, где оживут колядки, щедривки, фольклорные персонажи и традиционные украинские зимние блюда.

Гостей ждут живые выступления Яны Олексенко, ULA_music и Diadele, театрализованные сценки от @makvilna_ua, праздничная атмосфера и украинская кухня: кутя, вареники ручной лепки, узвар, глинтвейн и другие украинские зимние блюда. Всё — как на настоящем хуторе, только в Тель-Авиве.

В Тель-Авиве эта эстетика выглядит особенно ярко: словно в шумный город ненадолго впустили тишину сельской украинской ночи, наполненную смехом и песнями. Украинская зима пахнет кутьёй, варениками, узваром и горячим праздничным напитком.
SHO? готовит специальное меню, которое не просто знакомит с традиционными блюдами — оно рассказывает историю. Этно-вечер построен так, чтобы гость не смотрел на традицию со стороны — он оказывается внутри неё.
В зале будет тёплый свет, музыка, элементы оформления, напоминающие деревенские зимние вечера. Все детали — от звезды колядников до фольклорных образов — создают эффект присутствия в зимнем украинском хуторе.

«Солоха» — это гоголевская хуторянка, хозяйка гостеприимной хаты, у которой всегда шумно, тепло и по-праздничному весело.
Её имя давно стало символом украинских зимних традиций, смеха и домашнего уюта. Это культовый персонаж украинской литературы и народной культуры, прекрасно узнаваемый благодаря Н. В. Гоголю: Солоха — героиня повести Николая Гоголя «Ночь перед Рождеством», входящей в цикл «Вечера на хуторе близ Диканьки».

Почему это интересно не только украинцам, но и всем израильтянам?
Украинские новогодне-рождественские традиции понятны и близки любому человеку, выросшему на семейных зимних праздниках. Это музыка, которая звучит искренне; еда, наполненная смыслом; игровые обряды, которые создают лёгкость и чувство совместности. Израиль — страна, где живут десятки культур, и именно поэтому знакомство с украинскими этно-обычаями становится не «чужой» историей, а частью общего культурного пространства. Такой вечер дарит уникальный опыт: увидеть, как праздничность может выглядеть в другой стране, почувствовать тёплый юмор, попробовать особую кухню и просто провести время в атмосфере человеческой близости, которая не зависит от национальности.

📅 25 декабря, 19:00
📍 Carlebach 3, Tel Aviv

НАновости‼️: 🇺🇦🇮🇱
Подробнее о программе — в статье:
👉 https://news.nikk.co.il/rizdvyani-svyata-u-solohi/

❓ А вы бы хотели попасть на такой вечер — и что для вас самое главное в зимних праздниках?

#ТельАвив #SHO #MAK_UA #УкраинскаяКультура #ЭтноВечер #ЗимниеТрадиции #УкраинаВИзраиле

#книжковий_відгук #Лана_читає

“Ніч у самотньому жовтні” Роджер Желязни
Видавництво Богдан

Коли Геловін збігається з повнею, починається Гра. Одні люди хочуть відкрити браму для вороття Древніх Богів на Землю, інші мають стати їм на заваді та закрити її. Гра збирає досить еклектичній нарід - різника, відьму, стародавнього вампіра, божевільного попа та ще кількох менш примітних особин. І у кожного з них є свій, так би мовити, фамільяр, тваринка, яка допомагає готуватися до Гри, шукати артефакти та дізнаватися, як йдуть справи у конкурентів. Від такої тварини, собаки на ім’я Нюх, і йде оповідь.

Взагалі у книги було все, що може мені сподобатися. Тут класні тварини (майже всі) та навіть деякі люди. Тут цікава щоденникова форма і класна подача pov Нюх. Та і сам цей персонаж офігезний, сміливий, розумний, принциповий та відданий, Джеку з ним пощастило. Нюх круто розмірковує, аналізує та взаємодіє з іншими тваринами, особливо з кішкою Сірохвісткою. От, до речі, ще один плюс - неймінг, канєшна, розкішний, як і переклад.

Але при цьому сама містична частина мене… не знаю… не зачарувала своєю атмосферою. Я чесно вгадала якусь частину відсилок, знайшла там Голмса, Дракулу, доктора Франкенштайна з його Істотою. Хоча це, напевно, не весь список. Але всі відсилки до Лавкрафта пройшли повз мене. Там прям в примітках пишуть - осьо тобі з книг Лавкрафта, на! Але я не читала Лавкрафта, тому момент з древніми богами, брамами, мацаками та іншими світами мені геть не відгукнувся. Мабуть, я така проста людина, що мені було б достатньо цього прикольного “ВусоЛапоХвоста” та якихось більш “приземлених” подій.

Але це третя книга Роджера Желязни, яку я читаю, і автор кожен раз мене по-різному дивує. Він вміє заінтригувати та закрутити сюжет, причому у такому стислому форматі. Я, мабуть, раніше не читала нічого подібного, і тому це був цікавий досвід. Якщо вам подобається Лавкрафт чи всяке таке моторошно-містичне, варто до цієї книги придивитися.

Найперше, різниця в тому, що святий Миколай був реальною історичною особою, живою людиною, святителем, архієпископом Мир Лікійських, який жив в кінці ІІІ – першій половині IV століття. За своє життя він звершив дуже багато добрих справ: зцілював і допомагав людям, рятував голодуючих і несправедливо засуджених, завжди простягав руку допомоги бідним і нужденним. Завдяки своїм добрим ділам та милосердю він був прославлений і канонізований Церквою Христовою. І вже багато віків християни мають в особі святого Миколая Чудотворця небесного заступника, скорого помічника, духовного цілителя. День вшанування пам’яті святого – 6 грудня.

Водночас, відомий нам персонаж Санта Клауса як життєрадісного дідуся з мішком подарунків, який подорожує на санях з оленями, є вигаданим, казковим, і походить із західнохристиянської культури. Санта Клаус – різдвяний персонаж, а отже він «приносить подарунки» на Різдво, 25 грудня.

«Народився» персонаж Санти в XIX столітті: вперше був описаний у казці Клемента Кларка Мура у 1823 році. Відомо, що напередодні Різдва викладач східної та грецької літератури в Колумбійському університеті (пізніше – викладач у Нью-Йоркській семінарії) Клемент Кларк Мур вигадав для своїх шістьох дітей віршовану казку, головним персонажем якої був Санта Клаус. У цьому невеликому вірші усміхнений Санта з'являється в ніч перед Різдвом та спускається з мішком через димар в будинок, щоби розкласти в дитячі шкарпетки подарунки дітям. За описом, це був жвавий веселий ельф із круглим животиком, який мав білу, як сніг, бороду та тримав у зубах люльку. Дітлахи викладача впізнали у цьому образі їхнього хатнього помічника – веселого дідуся-голландця.

Дослідники вважають, що саме переселенці-голландці могли принести образ Санта Клауса до Америки, адже на батьківщині вони відзначали свято Сінтер Клаас 6 грудня, якого зображували в образі поважного літнього чоловіка з сивим волоссям та довгою бородою, одягненим у довгу червону накидку, червону митру та часто – верхи на білому коні.

До речі, перше зображення Санта Клауса побачило світ у 1860 році під авторством карикатуриста Томаса Наста. Він зобразив Санту товстим, старим, бородатим, в окулярах, червоному ковпаку і з люлькою в роті. А вже в 1931 відома нині на весь світ компанія газованого безалкогольного напою «доопрацювала» образ Санти та популяризувала його з комерційною метою. Причому, той образ був «списаний» з цілком реальної людини – друга і сусіда художника компанії. Теперішній міжнародний Санта Клаус – це веселий дідусь з білою бородою та з червоним капелюхом, який літає в повітрі на санях, запряжених оленями. Він «приносить» подарунки в ніч на Різдво, пробираючись через димар і залишаючи їх під ялинкою або в шкарпетках, розвішаних над каміном.

Тож різниця між святим Миколаєм Чудотворцем та Санта Клаусом є, і вона суттєва. Святкуйте на здоров’я, розуміючи, що саме і коли ви святкуєте, а також – від кого приносите подарунки дітям...

Міжнародний фестиваль светрів
Міжнародний фестиваль светрів (International Sweater Vestival), що відзначається в першу п’ятницю після Дня подяки, – це дивне і веселе свято, яке вшановує один з найуніверсальніших і найулюбленіших, зручних та затишних предметів одягу, а саме светру-жилету. Цей день – не лише про моду, а й про прийняття різноманітності, комфорту та творчості.

Історія та еволюція светра
Походження светра
Світшоти з’явилися у 1882 році, спочатку вони були розроблені для спортсменів, щоб сприяти потовиділенню і зниженню ваги під час занять спортом. Він набув популярності в 1900-х роках, особливо серед чоловіків, і незабаром перетнув гендерний бар’єр. Видатні постаті, такі як Елеонора Рузвельт та персонажі, такі як Шер Горовіц з “Невігласів”, носили цей одяг, що зробило його модним висловом.


Светр-жилет в сучасному світі
Останніми роками светр-жилет знову став популярним завдяки знаменитостям і модним дизайнерам. Він був представлений на подіумних показах, його носили ікони в різних сферах, зміцнюючи своє місце в сучасній моді.

Святкування Міжнародного фестивалю светрів
Як взяти участь?

Вдягніть светра. Найпростіший спосіб відсвяткувати — одягнути светр. Незалежно від того, чи віддаєте ви перевагу класичному або модному стилю, головне — продемонструвати своє особисте відчуття моди.
Даруйте светри. Поділіться радістю, пожертвувавши светр тим, хто його потребує, або подарувавши його друзям і родині.
Створіть власний “фестиваль” – організуйте зустріч або вечірку, де всі будуть одягнені у светри. Ви навіть можете створити власний показ, щоб продемонструвати різні стилі та дизайни.
Персонажі з різних фільмів і серіалів носили светри, зокрема Клінт Іствуд у “Брудному Гаррі”, Чендлер Бінг у “Друзях” і Чак Басс у “Пліткарці”. Ці персонажі демонструють універсальність та позачасовість цього одягу.

Чому ми любимо Міжнародний фестиваль светрів
Різноманітність у моді. Светр-жилет носять різні групи людей, від хіпстерів до спортивних фанатів, що демонструє його широку привабливість.
День заохочує людей експериментувати зі своїм стилем, змішуючи та поєднуючи різні вбрання зі светрами.
Сезонна відповідність. Фестиваль припадає на грудень, і це ідеальний час для того, щоб светр зігрівав і надавав стилю протягом холодних місяців.
Міжнародний фестиваль светрів – це день вшанування класичного предмета одягу, який витримав випробування часом. Це день, коли можна розважитися з модою, проявити індивідуальність і насолодитися комфортом і стилем, які дарують светри. Тож у першу п’ятницю після Дня Подяки приєднуйтесь до святкування, одягнувши свій улюблений светр!

#історія #особистості
🌟 Архітектор Казки: Волт Дісней — Геній Анімації та Засновник Імперії Розваг.
​5 грудня 1901 року в Чикаго народився Волтер Елаяс (Волт) Дісней (1901–1966) — американський художник-мультиплікатор, кінорежисер, продюсер і бізнесмен, чиє ім'я стало синонімом світової індустрії розваг. Він був співзасновником компанії «Walt Disney Productions» і творцем низки найвідоміших персонажів в історії кіно.

​Народження Легенди: Міккі Маус

​Після низки невдалих комерційних проєктів та втрати прав на свого першого успішного персонажа (Освальда Щасливого Кролика), Волт Дісней та його компаньйон Аб Айверкс створили нового героя — мишеня на ім'я Міккі Маус.
​Переломний момент настав у 1928 році з виходом мультфільму "Пароплавчик Віллі" (Steamboat Willie). Це був не перший мультфільм із Міккі, але він став першим в історії анімаційним фільмом із повністю синхронізованою звуковою доріжкою. "Пароплавчик Віллі" не просто зробив Міккі Мауса світовою зіркою, а й назавжди змінив правила гри в анімації.
​Піонер Повнометражного Фільму
​Дісней завжди прагнув до інновацій. У 1937 році, незважаючи на скепсис Голлівуду, він випустив "Білосніжку та семеро гномів" (Snow White and the Seven Dwarfs). Це був перший в історії повнометражний анімаційний фільм, створений у США. Проєкт вимагав величезних інвестицій та часу, і його часто називали "дурістю Діснея".
​Однак успіх "Білосніжки" був колосальним. Фільм зібрав у прокаті рекордну суму, довівши, що анімація може бути мистецтвом для дорослих і приносити величезні прибутки. Цей успіх дозволив компанії створити наступні анімаційні шедеври, такі як "Піноккіо" та "Фантазія".

​Розширення Імперії: Телебачення та Парки

​Після Другої світової війни Дісней розширив свою діяльність на телебачення (шоу "Світ Волта Діснея") та, найголовніше, на індустрію тематичних парків.
​У 1955 році в Каліфорнії відкрився Діснейленд — перший у світі справжній тематичний парк, що пропонував відвідувачам повне занурення у світ казок та пригод. Діснейленд не лише став новим стандартом розваг, а й втілив філософію Діснея про сімейну розвагу, де батьки та діти можуть насолоджуватися часом разом.

​Волт Дісней був відзначений 26 преміями "Оскар" (рекорд, який досі не побитий), а його спадщина живе в мільярдах доларів, які приносить заснована ним компанія, та у вічних образах, що продовжують формувати культурний ландшафт світу.