• Щороку 3 березня мешканці планети Земля святкують Всесвітній день дикої природи (World Wildlife Day). Вперше це молоде свято відзначили у 2013 році. З цього часу день регулярно нагадує нам про вразливість світу фауни та флори та нагальну потребу в його захисті. Адже в іншому випадку дика природа просто буде знищена.

    Попри те, що свято почали відзначати зовсім недавно, серед населення починають формуватися певні традиції. Так, у День дикої природи відкривають свої двері зоопарки, на території звіринців проходять цікаві акції та вікторини для дорослих та дітей. З життям дикої природи можна ознайомитися в тематичних музеях, парках, ботанічних садах.

    З кожним роком у цей день спостерігається підвищення активності волонтерів, які організовують прибирання територій від сміття. Мало хто знає, але саме сміття, що залишають неохайні відпочивальники, становить найбільшу загрозу для братів наших менших.

    У різних галузях культурного життя проводяться виставки, фестивалі, семінари та лекції, присвячені життю дикої природи.
    Щороку 3 березня мешканці планети Земля святкують Всесвітній день дикої природи (World Wildlife Day). Вперше це молоде свято відзначили у 2013 році. З цього часу день регулярно нагадує нам про вразливість світу фауни та флори та нагальну потребу в його захисті. Адже в іншому випадку дика природа просто буде знищена. Попри те, що свято почали відзначати зовсім недавно, серед населення починають формуватися певні традиції. Так, у День дикої природи відкривають свої двері зоопарки, на території звіринців проходять цікаві акції та вікторини для дорослих та дітей. З життям дикої природи можна ознайомитися в тематичних музеях, парках, ботанічних садах. З кожним роком у цей день спостерігається підвищення активності волонтерів, які організовують прибирання територій від сміття. Мало хто знає, але саме сміття, що залишають неохайні відпочивальники, становить найбільшу загрозу для братів наших менших. У різних галузях культурного життя проводяться виставки, фестивалі, семінари та лекції, присвячені життю дикої природи.
    61views
  • Кожного року 3 березня світ відзначає Всесвітній день слуху (World Hearing Day). Подію заснувала Всесвітня організація охорони здоров’я.

    Щороку ВООЗ визначає тему і розробляє науково обґрунтовані інформаційно-пропагандистські матеріали, такі як брошури, листівки, плакати, банери, інфографіку та презентації, серед іншого. Ці матеріали поширюються серед партнерів в урядах і серед населення по всьому світу, а також серед регіональних і національних бюро ВООЗ.

    У своїй штаб-квартирі в Женеві ВООЗ організовує щорічний захід, присвячений Всесвітньому дню слуху. В останні роки все більше держав-членів та інших партнерських установ приєднуються до Всесвітнього дня слуху, проводячи низку заходів у своїх країнах.

    Метою Всесвітній день слуху здоров’я вуха і слуху є привернення уваги людства до вушних хвороб та завчасної профілактики (гігієна, лікування інфекційних та простудних захворювань, свідоме користування навушниками, уникнення сильного шуму тощо). Подія заснована з метою підвищення обізнаності про те, як запобігти глухоті та втраті слуху, а також сприяти розвитку слухопротезування в усьому світі.
    Кожного року 3 березня світ відзначає Всесвітній день слуху (World Hearing Day). Подію заснувала Всесвітня організація охорони здоров’я. Щороку ВООЗ визначає тему і розробляє науково обґрунтовані інформаційно-пропагандистські матеріали, такі як брошури, листівки, плакати, банери, інфографіку та презентації, серед іншого. Ці матеріали поширюються серед партнерів в урядах і серед населення по всьому світу, а також серед регіональних і національних бюро ВООЗ. У своїй штаб-квартирі в Женеві ВООЗ організовує щорічний захід, присвячений Всесвітньому дню слуху. В останні роки все більше держав-членів та інших партнерських установ приєднуються до Всесвітнього дня слуху, проводячи низку заходів у своїх країнах. Метою Всесвітній день слуху здоров’я вуха і слуху є привернення уваги людства до вушних хвороб та завчасної профілактики (гігієна, лікування інфекційних та простудних захворювань, свідоме користування навушниками, уникнення сильного шуму тощо). Подія заснована з метою підвищення обізнаності про те, як запобігти глухоті та втраті слуху, а також сприяти розвитку слухопротезування в усьому світі.
    51views
  • ☕️ Доброго ранку, підписники!

    Сьогодні — 3 березня. У календарі — дати, які відзначають культуру, природу, здоров’я й навіть трохи іронії.

    Відзначаємо сьогодні 👇

    ➡️ Всесвітній день письменника — запроваджений у 1986 році Міжнародним PEN-клубом на підтримку свободи слова та літературної творчості.

    ➡️ Всесвітній день дикої природи — проголошений ООН у 2013 році на честь підписання Конвенції CITES (1973), щоб привернути увагу до збереження флори та фауни.

    ➡️ Всесвітній день слуху — ініціатива ВООЗ для підвищення обізнаності про профілактику втрати слуху та важливість ранньої діагностики.

    ➡️ Всесвітній день «п’ятої точки» — неофіційна дата з гумором, яка нагадує про здоровий спосіб життя й менше сидіння без руху.

    ➡️ Всесвітній день боротьби з вродженими вадами розвитку — міжнародна дата, спрямована на підтримку родин і розвиток профілактичних програм у сфері материнського та дитячого здоров’я.
    #Україна #Новини_України @News #News_Ukraine #Ukraine @Ukrainian_news #Українські_новини @Українські_новини
    ☕️ Доброго ранку, підписники! Сьогодні — 3 березня. У календарі — дати, які відзначають культуру, природу, здоров’я й навіть трохи іронії. Відзначаємо сьогодні 👇 ➡️ Всесвітній день письменника — запроваджений у 1986 році Міжнародним PEN-клубом на підтримку свободи слова та літературної творчості. ➡️ Всесвітній день дикої природи — проголошений ООН у 2013 році на честь підписання Конвенції CITES (1973), щоб привернути увагу до збереження флори та фауни. ➡️ Всесвітній день слуху — ініціатива ВООЗ для підвищення обізнаності про профілактику втрати слуху та важливість ранньої діагностики. ➡️ Всесвітній день «п’ятої точки» — неофіційна дата з гумором, яка нагадує про здоровий спосіб життя й менше сидіння без руху. ➡️ Всесвітній день боротьби з вродженими вадами розвитку — міжнародна дата, спрямована на підтримку родин і розвиток профілактичних програм у сфері материнського та дитячого здоров’я. #Україна #Новини_України @News #News_Ukraine #Ukraine @Ukrainian_news #Українські_новини @Українські_новини
    71views
  • 🕯❌❤️‍🩹28 лютого 1938 року у катівні нквд був вбитий Дмитро Тась — український письменник, представник неосимволізму в українській літературі.

    Дмитро Могилянський у літературному світі більш відомий як Дмитро Тась. Сучасна літературна критика вважає його одним із найкращих українських новелістів 20-х років минулого століття.

    Народився Дмитро Могилянський у Чернігові 10 лютого 1901 року. Дитинство провів у петербурзі. Щоліта з батьками і сестрами приїздив до Чернігова, де у будинку Раєвського по вулиці Єлецькій жила його бабуся Ганна Миколаївна. 1919 року Дмитро закінчив гімназію у Чернігові. Тут він сформувався як поет, працював журналістом у газетах.

    Юний поет друкує вірші на сторінках чернігівської земської газети. Про непересічний поетичний талант Дмитра Тася свідчать досконалі за формою рядки його енергійних, сповнених свіжих образів віршів, насичених урбаністичними мотивами і поетичною імпресією. Була у нього і соціологічна, в дусі свого часу, поезія. Добірку віршів молодого літератора подав третій том «Антології української поезії», виданої Книгоспілкою 1930-1931 рр. На жаль, за життя автора не побачила світ збірка віршів Дмитра Тася «Чорний парус».

    І у Чернігові, а пізніше у Києві та Харкові молодий письменник друкує вірші та оповідання у збірниках «Голод» (Чернігів, 1919), «Квартали» (Харків, 1924), журналах «Глобус», «Життя і революція», «Нова громада» (усі - Київ), «Всесвіт», «Кіно», «Літературний ярмарок» (усі - Харків), «Селянське життя» (Чернігів), газетах «Література, наука, мистецтво» (Харків), «Кооперація голодаючим», «Чернігівська земська газета», «Чернігівщина» та інших українських виданнях.

    Із 1925 року Дмитро Тась працював журналістом у Києві, з 1930 року – у Харкові.

    Дмитра Тася, як і його сестру Лідію Могилянську (розстріляна 1937 р.), силоміць було вилучено з літератури. Хоч і не встиг талановитий автор розкрити свій письменницький потенціал, але і з того літературного спадку Дмитра Тася, що дійшов до нас, відчуваємо цінність його творчого доробку.

    28 січня 1938 року Дмитро Тась-Могилянський був заарештований органами НКВД у Харкові. Звинувачений в активній контрреволюційній націоналістичній діяльності в Україні, засуджений до розстрілу. 🕯Через місяць вирок було виконано. 14 березня 1958 року Дмитра Могилянського реабілітовано.

    🕯❌❤️‍🩹28 лютого 1938 року у катівні нквд був вбитий Дмитро Тась — український письменник, представник неосимволізму в українській літературі. Дмитро Могилянський у літературному світі більш відомий як Дмитро Тась. Сучасна літературна критика вважає його одним із найкращих українських новелістів 20-х років минулого століття. Народився Дмитро Могилянський у Чернігові 10 лютого 1901 року. Дитинство провів у петербурзі. Щоліта з батьками і сестрами приїздив до Чернігова, де у будинку Раєвського по вулиці Єлецькій жила його бабуся Ганна Миколаївна. 1919 року Дмитро закінчив гімназію у Чернігові. Тут він сформувався як поет, працював журналістом у газетах. Юний поет друкує вірші на сторінках чернігівської земської газети. Про непересічний поетичний талант Дмитра Тася свідчать досконалі за формою рядки його енергійних, сповнених свіжих образів віршів, насичених урбаністичними мотивами і поетичною імпресією. Була у нього і соціологічна, в дусі свого часу, поезія. Добірку віршів молодого літератора подав третій том «Антології української поезії», виданої Книгоспілкою 1930-1931 рр. На жаль, за життя автора не побачила світ збірка віршів Дмитра Тася «Чорний парус». І у Чернігові, а пізніше у Києві та Харкові молодий письменник друкує вірші та оповідання у збірниках «Голод» (Чернігів, 1919), «Квартали» (Харків, 1924), журналах «Глобус», «Життя і революція», «Нова громада» (усі - Київ), «Всесвіт», «Кіно», «Літературний ярмарок» (усі - Харків), «Селянське життя» (Чернігів), газетах «Література, наука, мистецтво» (Харків), «Кооперація голодаючим», «Чернігівська земська газета», «Чернігівщина» та інших українських виданнях. Із 1925 року Дмитро Тась працював журналістом у Києві, з 1930 року – у Харкові. Дмитра Тася, як і його сестру Лідію Могилянську (розстріляна 1937 р.), силоміць було вилучено з літератури. Хоч і не встиг талановитий автор розкрити свій письменницький потенціал, але і з того літературного спадку Дмитра Тася, що дійшов до нас, відчуваємо цінність його творчого доробку. 28 січня 1938 року Дмитро Тась-Могилянський був заарештований органами НКВД у Харкові. Звинувачений в активній контрреволюційній націоналістичній діяльності в Україні, засуджений до розстрілу. 🕯Через місяць вирок було виконано. 14 березня 1958 року Дмитра Могилянського реабілітовано.
    Angry
    1
    225views
  • Чоловіче 3D худі Raccoon & Groot 🚀🌌

    Яскраве чоловіче 3D худі з улюбленими героями всесвіту Guardians of the Galaxy (Код товару: p743757)— єнотом-воїном Rocket та харизматичним Groot. Космічний фон і ефектний бластер створюють справжню атмосферу пригод та міжгалактичного екшену.

    Насичений 3D-друк передає деталізацію персонажів і глибину кольорів, а зручний крій із капюшоном забезпечує комфорт у повсякденному носінні. Стильний вибір для фанатів фантастики та супергеройських історій. 🌠🔥

    👉 Заходь на https://www.printsalon.ua/#41119 та замовляй речі, які говоритимуть за тебе.

    #ДрукНаОдязі #ОдягЗПринтом #ФутболкаЗПринтом #СтвориСвійДизайн #ПатриотичнийОдяг #УкраїнськийБренд #ПринтНаЗамовлення #ШопінгОнлайн #ДрукНаОдязі
    #УкраїнськийШопінг #СвійДизайн #ЗамовОнлайн #Одяг #Футболка #подарунок #шопінг #покупки #купити #купую #торгівля #магазин #шопоголік #онлайншопинг #товар
    Чоловіче 3D худі Raccoon & Groot 🚀🌌 Яскраве чоловіче 3D худі з улюбленими героями всесвіту Guardians of the Galaxy (Код товару: p743757)— єнотом-воїном Rocket та харизматичним Groot. Космічний фон і ефектний бластер створюють справжню атмосферу пригод та міжгалактичного екшену. Насичений 3D-друк передає деталізацію персонажів і глибину кольорів, а зручний крій із капюшоном забезпечує комфорт у повсякденному носінні. Стильний вибір для фанатів фантастики та супергеройських історій. 🌠🔥 👉 Заходь на https://www.printsalon.ua/#41119 та замовляй речі, які говоритимуть за тебе. #ДрукНаОдязі #ОдягЗПринтом #ФутболкаЗПринтом #СтвориСвійДизайн #ПатриотичнийОдяг #УкраїнськийБренд #ПринтНаЗамовлення #ШопінгОнлайн #ДрукНаОдязі #УкраїнськийШопінг #СвійДизайн #ЗамовОнлайн #Одяг #Футболка #подарунок #шопінг #покупки #купити #купую #торгівля #магазин #шопоголік #онлайншопинг #товар
    399views 5Plays
  • Всесвітній день фісташок (World Pistachio Day) відзначається 26 лютого. Це всесвітнє свято, присвячене одному з найпопулярніших і найпоживніших горіхів – фісташці. Цей день не лише вшановує смачний та корисний горіх, але й підкреслює його багату історію, культурне значення та користь для здоров’я.
    Як відзначають свято Всесвітній день фісташок
    Всесвітній день фісташки відзначається в усьому світі різноманітними святкуваннями, від освітніх кампаній до заходів на фісташкову тематику.

    В Іспанії, наприклад, Американська асоціація виробників фісташок відсвяткувала цей день, роздавши понад 4700 пакетиків фісташок пасажирам метро в Барселоні в рамках кампанії “Перекус для тих, хто не перекушує”. Ця ініціатива охопила понад 14 мільйонів споживачів, продемонструвавши популярність горіха та креативні способи його просування.
    Всесвітній день фісташок (World Pistachio Day) відзначається 26 лютого. Це всесвітнє свято, присвячене одному з найпопулярніших і найпоживніших горіхів – фісташці. Цей день не лише вшановує смачний та корисний горіх, але й підкреслює його багату історію, культурне значення та користь для здоров’я. Як відзначають свято Всесвітній день фісташок Всесвітній день фісташки відзначається в усьому світі різноманітними святкуваннями, від освітніх кампаній до заходів на фісташкову тематику. В Іспанії, наприклад, Американська асоціація виробників фісташок відсвяткувала цей день, роздавши понад 4700 пакетиків фісташок пасажирам метро в Барселоні в рамках кампанії “Перекус для тих, хто не перекушує”. Ця ініціатива охопила понад 14 мільйонів споживачів, продемонструвавши популярність горіха та креативні способи його просування.
    125views
  • Екс-зірка Реала втік із конкурсу краси: що сталося?

    😮 53-річний Клод Макелеле відмовився від ролі судді конкурсу «Міс Всесвіт» на тлі заяв про можливу фальсифікацію результатів.

    ⚽️ Колишній півзахисник «Челсі» та «Реала» раніше з ентузіазмом прийняв запрошення, заявивши, що відкритий до нового досвіду й «любить дивитися на красивих жінок». Однак зрештою він знявся з участі, пославшись на особисті причини.

    🗳 Згодом з’явилися звинувачення в тому, що до прибуття офіційного журі нібито відбулося таємне голосування за топ-30 учасниць.

    ⚠️ За словами музиканта Омара Харфуша, який також відмовився від ролі судді, під час конкурсу могли мати місце порушення, зокрема конфлікт інтересів і маніпуляції результатами.
    #world_sport #спорт @sports #спорт_sports #brovarysport @brovarysport
    ВСІ НОВИНИ СПОРТУ НА: https://t.me/brovarysport
    Екс-зірка Реала втік із конкурсу краси: що сталося? 😮 53-річний Клод Макелеле відмовився від ролі судді конкурсу «Міс Всесвіт» на тлі заяв про можливу фальсифікацію результатів. ⚽️ Колишній півзахисник «Челсі» та «Реала» раніше з ентузіазмом прийняв запрошення, заявивши, що відкритий до нового досвіду й «любить дивитися на красивих жінок». Однак зрештою він знявся з участі, пославшись на особисті причини. 🗳 Згодом з’явилися звинувачення в тому, що до прибуття офіційного журі нібито відбулося таємне голосування за топ-30 учасниць. ⚠️ За словами музиканта Омара Харфуша, який також відмовився від ролі судді, під час конкурсу могли мати місце порушення, зокрема конфлікт інтересів і маніпуляції результатами. #world_sport #спорт @sports #спорт_sports #brovarysport @brovarysport ВСІ НОВИНИ СПОРТУ НА: https://t.me/brovarysport
    171views
  • #історія #музика
    Падіння ідолів: Як The KLF спалили мільйон фунтів і пішли в туман.
    ​Якщо Kraftwerk були архітекторами цифрового порядку, то британці Біллі Драммонд та Джиммі Коті, відомі як The KLF, стали головними анархістами музичного всесвіту.
    Наприкінці вісімдесятих вони зробили те, що досі викликає нервове сіпання у власників лейблів: вони зламали систему, стали найуспішнішим гуртом світу, а потім публічно самознищилися, залишивши по собі лише запах горілих грошей.

    ​Це була не просто музика, а масштабна ситуаціоністська провокація проти споживацтва.
    ​Інструкція з експлуатації хіт-парадів
    ​У 1988 році Драммонд і Коті випустили книгу "The Manual (How to Have a Number One the Easy Way)". Це був цинічний, але абсолютно правдивий посібник для тих, хто не має таланту, грошей чи зв’язків, але хоче очолити чарти. Вони довели дієвість своїх порад на власному прикладі, штампуючи стадіонні гімни на кшталт What Time Is Love? та 3 a.m. Eternal.
    ​Їхня технологія була простою: безжальний семплінг (крадіжка фрагментів чужих пісень) та поєднання непоєднуваного — від оперного співу до звуків реактивних двигунів. Коли шведський гурт ABBA подав на них до суду за використання мелодії Dancing Queen, The KLF поїхали до Швеції, щоб особисто вручити їм золотий диск. Не заставши артистів вдома, вони спалили наклад своєї платівки просто в полі. Це був перший тривожний дзвінок.

    ​Перформанс як зброя соціального захисту

    ​Кульмінація їхньої кар'єри відбулася на церемонії BRIT Awards у 1992 році. Замість того, щоб вдячно прийняти нагороду "Найкращий гурт року", The KLF вийшли на сцену разом із треш-метал гуртом Extreme Noise Terror і влаштували звуковий терор. Драммонд стріляв у натовп зіркових гостей із кулемета (на щастя, холостими набоями), а після виступу вони кинули під двері банкетної зали тушу мертвої вівці з написом: "Я померла за вас. Приємного апетиту".
    ​Того ж вечора вони оголосили, що залишають музичний бізнес і видаляють весь свій каталог із продажу. Це був безпрецедентний акт комерційного самогубства.

    ​Мільйон фунтів у вогні

    ​Найбільш суперечливий акт стався у 1994 році на покинутому острові Юра. Маючи на рахунку мільйон фунтів стерлінгів чистого прибутку, дует вирішив, що ці гроші — лише сміття, яке заважає їхній свободі. Під прицілом відеокамери вони спалили всю суму до останньої банкноти в каміні старого будинку.
    ​Поки москва у дев’яностих захоплено рахувала кожну вкрадену копійку, ці британські інтелектуали перетворювали капітал на попіл. Це був найдорожчий арт-перформанс у світі, який досі не дає спокою економістам та психологам. Хто вони: генії, що вивільнилися від диктатури грошей, чи просто безумці, які знущалися з бідності?

    ​The KLF зникли так само ефектно, як і з'явилися, залишивши світ із питанням: чи можна купити безсмертя, якщо в тебе немає навіть на квиток на автобус? 🐑🔥

    https://youtu.be/IiUgXgmP20c?si=PToOTDDZvhz3rwrj
    #історія #музика Падіння ідолів: Як The KLF спалили мільйон фунтів і пішли в туман. ​Якщо Kraftwerk були архітекторами цифрового порядку, то британці Біллі Драммонд та Джиммі Коті, відомі як The KLF, стали головними анархістами музичного всесвіту. Наприкінці вісімдесятих вони зробили те, що досі викликає нервове сіпання у власників лейблів: вони зламали систему, стали найуспішнішим гуртом світу, а потім публічно самознищилися, залишивши по собі лише запах горілих грошей. ​Це була не просто музика, а масштабна ситуаціоністська провокація проти споживацтва. ​Інструкція з експлуатації хіт-парадів ​У 1988 році Драммонд і Коті випустили книгу "The Manual (How to Have a Number One the Easy Way)". Це був цинічний, але абсолютно правдивий посібник для тих, хто не має таланту, грошей чи зв’язків, але хоче очолити чарти. Вони довели дієвість своїх порад на власному прикладі, штампуючи стадіонні гімни на кшталт What Time Is Love? та 3 a.m. Eternal. ​Їхня технологія була простою: безжальний семплінг (крадіжка фрагментів чужих пісень) та поєднання непоєднуваного — від оперного співу до звуків реактивних двигунів. Коли шведський гурт ABBA подав на них до суду за використання мелодії Dancing Queen, The KLF поїхали до Швеції, щоб особисто вручити їм золотий диск. Не заставши артистів вдома, вони спалили наклад своєї платівки просто в полі. Це був перший тривожний дзвінок. ​Перформанс як зброя соціального захисту ​Кульмінація їхньої кар'єри відбулася на церемонії BRIT Awards у 1992 році. Замість того, щоб вдячно прийняти нагороду "Найкращий гурт року", The KLF вийшли на сцену разом із треш-метал гуртом Extreme Noise Terror і влаштували звуковий терор. Драммонд стріляв у натовп зіркових гостей із кулемета (на щастя, холостими набоями), а після виступу вони кинули під двері банкетної зали тушу мертвої вівці з написом: "Я померла за вас. Приємного апетиту". ​Того ж вечора вони оголосили, що залишають музичний бізнес і видаляють весь свій каталог із продажу. Це був безпрецедентний акт комерційного самогубства. ​Мільйон фунтів у вогні ​Найбільш суперечливий акт стався у 1994 році на покинутому острові Юра. Маючи на рахунку мільйон фунтів стерлінгів чистого прибутку, дует вирішив, що ці гроші — лише сміття, яке заважає їхній свободі. Під прицілом відеокамери вони спалили всю суму до останньої банкноти в каміні старого будинку. ​Поки москва у дев’яностих захоплено рахувала кожну вкрадену копійку, ці британські інтелектуали перетворювали капітал на попіл. Це був найдорожчий арт-перформанс у світі, який досі не дає спокою економістам та психологам. Хто вони: генії, що вивільнилися від диктатури грошей, чи просто безумці, які знущалися з бідності? ​The KLF зникли так само ефектно, як і з'явилися, залишивши світ із питанням: чи можна купити безсмертя, якщо в тебе немає навіть на квиток на автобус? 🐑🔥 https://youtu.be/IiUgXgmP20c?si=PToOTDDZvhz3rwrj
    Love
    Wow
    2
    381views
  • #істопія #речі
    Камера-обскура — це, по суті, перша спроба Всесвіту показати нам кіно без підписки на Netflix. Уявіть собі: ви сидите у темній кімнаті, де у стіні є лише крихітна дірочка, і раптом на протилежній стіні бачите перевернуте догори дриґом життя сусідів. Магія? Ні, просто фізика, яка змушує світ «протискуватися» крізь малий отвір.

    Ще старий добрий Арістотель помітив, що під час сонячного затемнення світло, проходячи крізь щілини між листям, малює на землі серпики. Але справжнього розквіту цей «темний ящик» (саме так перекладається назва з латини) зажив у часи Ренесансу. Леонардо да Вінчі, який обожнював усе, що можна розібрати або намалювати, детально описав цей пристрій, а художники штибу Яна Вермеєра, як подейкують скептики, використовували камеру-обскуру як легальний «читерський» код для створення своїх ідеально реалістичних шедеврів.

    У XVI столітті італієць Джамбаттиста делла Порта додумався вставити в отвір лінзу, і картинка стала чіткішою за ваші спогади про першу зарплату. Це був справжній гаджет того часу: портативні камери-обскури тягали на пленери, щоб просто обводити контури пейзажів. Так, дорогі мої, мистецтво завжди було трішки про технології та бажання спростити собі життя.

    Згодом цей ящик зменшився, обріс дзеркалами і врешті-решт еволюціонував у фотоапарат. Але суть залишилася незмінною: ми досі намагаємося впіймати промінь світла і зачинити його в темряві, щоб мати можливість роздивитися мить, яка вже минула. Камера-обскура нагадує нам: іноді, щоб побачити світ по-справжньому, треба просто вимкнути світло і знайти правильний ракурс. Навіть якщо він переверне вашу реальність догори ногами. 📸🌘🕯️
    #істопія #речі Камера-обскура — це, по суті, перша спроба Всесвіту показати нам кіно без підписки на Netflix. Уявіть собі: ви сидите у темній кімнаті, де у стіні є лише крихітна дірочка, і раптом на протилежній стіні бачите перевернуте догори дриґом життя сусідів. Магія? Ні, просто фізика, яка змушує світ «протискуватися» крізь малий отвір. Ще старий добрий Арістотель помітив, що під час сонячного затемнення світло, проходячи крізь щілини між листям, малює на землі серпики. Але справжнього розквіту цей «темний ящик» (саме так перекладається назва з латини) зажив у часи Ренесансу. Леонардо да Вінчі, який обожнював усе, що можна розібрати або намалювати, детально описав цей пристрій, а художники штибу Яна Вермеєра, як подейкують скептики, використовували камеру-обскуру як легальний «читерський» код для створення своїх ідеально реалістичних шедеврів. У XVI столітті італієць Джамбаттиста делла Порта додумався вставити в отвір лінзу, і картинка стала чіткішою за ваші спогади про першу зарплату. Це був справжній гаджет того часу: портативні камери-обскури тягали на пленери, щоб просто обводити контури пейзажів. Так, дорогі мої, мистецтво завжди було трішки про технології та бажання спростити собі життя. Згодом цей ящик зменшився, обріс дзеркалами і врешті-решт еволюціонував у фотоапарат. Але суть залишилася незмінною: ми досі намагаємося впіймати промінь світла і зачинити його в темряві, щоб мати можливість роздивитися мить, яка вже минула. Камера-обскура нагадує нам: іноді, щоб побачити світ по-справжньому, треба просто вимкнути світло і знайти правильний ракурс. Навіть якщо він переверне вашу реальність догори ногами. 📸🌘🕯️
    Like
    1
    330views
  • #історія #постаті
    Левко Ревуцький: Архітектор українського звукового всесвіту 🎹
    Коли ми говоримо про український симфонізм, ми перш за все згадуємо Левка Ревуцького. 20 лютого 1889 року на Чернігівщині народилася людина, якій судилося перетворити архаїчну народну пісню на монументальну класику, що звучить у найкращих концертних залах світу. Він був не просто композитором, а справжнім аристократом духу, який зумів зберегти внутрішню свободу в епоху тоталітарного тиску. 🏛️

    Його творчий шлях — це історія про неймовірну якість, а не кількість. Ревуцький не писав «у стіл» або заради ідеологічних замовлень. Кожен його твір, як-от Друга симфонія чи кантата «Хустина» на вірші Шевченка, — це ювелірна робота зі звуком. Він володів унікальним хистом: брати просту мелодію, почуту десь у селі, і розгортати її до масштабів епічного полотна, не втрачаючи при цьому щирості першоджерела. Музикознавці справедливо називають його стиль «українським імпресіонізмом» — настільки багатошаровою та колоритною є його партитура. 🎼

    Проте життя Ревуцького не було лише тріумфом. Будучи учнем Миколи Лисенка, він ніс на собі тягар відповідальності за тяглість української культури. В часи сталінських репресій, коли його колеги зникали в підвалах чк або на Соловках, Левко Миколайович був змушений балансувати між творчістю та виживанням. Він фактично замовк як композитор на довгі десятиліття, зосередившись на педагогіці. Проте саме він виховав цілу плеяду геніїв — Майбороду, Шамо, Філіпенка, передавши їм «генетичний код» справжньої української музики. 🎓

    Левко Ревуцький довів, що українська культура — це не лише вишиванка та зажурливі пісні, а й інтелектуальна потуга, здатна говорити зі світом мовою високої класики. Його музика — це простір, де зустрічаються степовий вітер і філософська глибина. Сьогодні, коли ми знову боремося за свою ідентичність, його твори звучать як маніфест нашої незнищенності. ✨
    #історія #постаті Левко Ревуцький: Архітектор українського звукового всесвіту 🎹 Коли ми говоримо про український симфонізм, ми перш за все згадуємо Левка Ревуцького. 20 лютого 1889 року на Чернігівщині народилася людина, якій судилося перетворити архаїчну народну пісню на монументальну класику, що звучить у найкращих концертних залах світу. Він був не просто композитором, а справжнім аристократом духу, який зумів зберегти внутрішню свободу в епоху тоталітарного тиску. 🏛️ Його творчий шлях — це історія про неймовірну якість, а не кількість. Ревуцький не писав «у стіл» або заради ідеологічних замовлень. Кожен його твір, як-от Друга симфонія чи кантата «Хустина» на вірші Шевченка, — це ювелірна робота зі звуком. Він володів унікальним хистом: брати просту мелодію, почуту десь у селі, і розгортати її до масштабів епічного полотна, не втрачаючи при цьому щирості першоджерела. Музикознавці справедливо називають його стиль «українським імпресіонізмом» — настільки багатошаровою та колоритною є його партитура. 🎼 Проте життя Ревуцького не було лише тріумфом. Будучи учнем Миколи Лисенка, він ніс на собі тягар відповідальності за тяглість української культури. В часи сталінських репресій, коли його колеги зникали в підвалах чк або на Соловках, Левко Миколайович був змушений балансувати між творчістю та виживанням. Він фактично замовк як композитор на довгі десятиліття, зосередившись на педагогіці. Проте саме він виховав цілу плеяду геніїв — Майбороду, Шамо, Філіпенка, передавши їм «генетичний код» справжньої української музики. 🎓 Левко Ревуцький довів, що українська культура — це не лише вишиванка та зажурливі пісні, а й інтелектуальна потуга, здатна говорити зі світом мовою високої класики. Його музика — це простір, де зустрічаються степовий вітер і філософська глибина. Сьогодні, коли ми знову боремося за свою ідентичність, його твори звучать як маніфест нашої незнищенності. ✨
    Like
    1
    360views
More Results